5분 애니메이션 구조 잡기
이 아이디어를 5분 애니메이션 스토리보드로 구성해줘. 첫 3초 후킹, 중반 반전, 마지막 클리프행어가 있게 하고 각 15초 씬마다 관객이 이해해야 할 정보를 scenePlan에 넣어줘.
적용 예: cinematic-story-architecture, short-drama-hook-engineering
스토리보드 스킬 정보
NolanX Movie Skills는 에이전트가 스토리보드 구성, 이미지 의도, v5 영상 프롬프트, 이어보기 연속성 분석을 할 때 참고하는 영화 제작 규칙입니다. 사용자가 직접 실행하는 버튼이 아니라, 요청 내용에 맞춰 에이전트가 필요한 스킬을 골라 기존 scenePlan, imageIntentText, imagePrompt, videoPrompt에 반영합니다.
실제 스킬 원본은 plugins/nolanx-movie-skills/skills/*/SKILL.md이며, 이 페이지는 어떤 상황에서 어떻게 요청하면 좋은지 보는 안내입니다.
사용 방법 예제
스킬 이름을 꼭 외울 필요는 없습니다. 목표와 문제를 구체적으로 말하면 됩니다.
샷과 블로킹 개선
이 씬은 인물 위치와 시선이 헷갈려. 주인공은 왼쪽 foreground, 적은 오른쪽 background에 두고 시선, 손 위치, 소품 접촉, 카메라 거리를 명확히 다시 써줘.
적용 예: storyboard-shot-design, scene-blocking-and-staging, shot-size-and-angle-language
v5 영상 프롬프트 정리
이 씬의 v5 videoPrompt를 다시 만들어줘. 최종 JSON은 scene_number, format, constraints, timeTable만 유지하고 @image1 캐릭터 레퍼런스는 timeTable.action 문장 안에 자연스럽게 반영해줘.
적용 예: sd2-pe, reference-driven-video-prompting, continuity-editing-axis-match
액션 타격감과 이어보기
이전 씬 마지막 자세에서 이어지는 15초 액션으로 고쳐줘. 공격 방향, 충돌 시점, impact frame, 회복 동작을 0.1초 단위 hit mark로 잡고 카메라 축과 이동 방향은 유지해줘.
적용 예: action-choreography-camera-logic, cinematic-hit-marking-action-director, continuity-editing-axis-match
20개 스킬 요약
각 스킬은 필요한 장면에만 선택적으로 적용합니다.
action-choreography-camera-logic
격투, 추격, 변신, 고속 액션에서 공격자와 반응자, 힘의 방향, 카메라 이유를 정리합니다.
사용: 액션 동선, 공격 방향, 좌우 이동, 카메라 추적이 무너질 때.
cinema-studio-lens-look
렌즈, 조리개, 심도, 필름 그레인, 블룸, 할레이션 같은 영화 룩을 설계합니다.
사용: 장면을 고급 영화 스틸이나 뮤직비디오 룩으로 통일할 때.
cinematic-hit-marking-action-director
15초 액션 안에서 충돌, 폭발, 타격 순간을 hit mark로 정확히 찍습니다.
사용: impact frame, screen shake, 파편, sparks, recovery beat가 필요할 때.
cinematic-story-architecture
아이디어를 주인공 욕망, 장애물, 전환점, 보상 또는 클리프행어가 있는 구조로 바꿉니다.
사용: 느슨한 소재를 씬 단위 이야기 beat로 나눌 때.
commercial-ad-psychology
광고의 핵심 약속, 욕망 형성, 의심 감소, 혜택 증명을 장면 기능으로 분리합니다.
사용: 제품, 브랜드, 앱 광고용 15초 영상이나 히어로 비디오를 만들 때.
continuity-editing-axis-match
180도 법칙, 시선 방향, 이동 방향, 액션 축을 유지해 컷 사이 공간감을 지킵니다.
사용: 이어보기, 대화, 전투, 추격에서 화면 방향이 바뀌어 보일 때.
dialogue-performance-blocking
대사 장면에서 표정, 시선, 거리, 몸의 방향, 침묵 반응을 연기 beat로 배치합니다.
사용: 감정 연기, 대사 리액션, 인물 관계 긴장을 시각화할 때.
director-visual-language
반복 구도, 카메라 문법, 색과 모티프를 감독의 시각 언어처럼 일관되게 만듭니다.
사용: 프로젝트 전체가 같은 연출자의 작품처럼 보이게 할 때.
environment-scene-extraction-bible
장소의 구조, 재질, 조명, 배경 방향, 반복 세트피스를 환경 바이블로 고정합니다.
사용: 같은 배경이 씬마다 다른 장소처럼 변하는 문제를 줄일 때.
lighting-continuity-design
key light, rim light, 색온도, 그림자 방향을 씬 사이에서 이어지게 설계합니다.
사용: 같은 시간대와 공간인데 조명이 매번 달라질 때.
long-form-continuity-bible
장편 또는 시리즈의 정사, 타임라인, 설정 제약, 미해결 질문을 관리합니다.
사용: 여러 Act나 에피소드의 설정 충돌을 막을 때.
modular-film-prompt-bible
장면 프롬프트를 주제, 인물, 장소, 카메라, 조명, 제약 같은 모듈로 분리합니다.
사용: 이미지/영상 프롬프트 구조가 길고 산만해졌을 때.
reference-driven-video-prompting
첨부 이미지나 @image1 같은 레퍼런스 토큰을 영상 액션 문장 안에 자연스럽게 반영합니다.
사용: 캐릭터, 소품, 배경, 스타일 레퍼런스를 유지한 v5 영상 프롬프트가 필요할 때.
scene-blocking-and-staging
인물 위치, 시선, 손, 소품 접촉, 전경/중경/후경 관계를 명확히 배치합니다.
사용: 장면 안에서 누가 어디에 있고 무엇을 하는지 흐려질 때.
screenplay-fountain-format
장면을 screenplay/Fountain 스타일의 slugline, action, dialogue 구조로 정리합니다.
사용: 스토리보드 전 단계에서 대본형 구조가 필요할 때.
sd2-pe
Seedance 2.0 계열 영상 프롬프트를 시간대별 행동, 카메라, 제약 중심으로 정리합니다.
사용: CodexImagen v5 videoPrompt의 timeTable 품질을 높일 때.
short-drama-hook-engineering
숏폼 드라마의 첫 3초 후킹, 빠른 감정 상승, 다음 장면을 보게 하는 질문을 만듭니다.
사용: 짧은 영상의 도입이 약하거나 중간 이탈을 줄이고 싶을 때.
shot-size-and-angle-language
wide, medium, close-up, high angle, low angle 같은 샷 크기와 각도의 의미를 설계합니다.
사용: 카메라가 감정과 정보 전달에 맞지 않을 때.
storyboard-shot-design
스토리보드 패널 또는 씬을 읽히는 순서, 카메라 목적, 시각적 정보 단위로 나눕니다.
사용: 한 씬 안에 사건이 많아 이미지 의도가 흐려질 때.
world-asset-identity-lock
캐릭터, 의상, 소품, 세계관 자산의 반복 정체성을 잠그고 변형 범위를 정합니다.
사용: 같은 인물이나 소품이 씬마다 달라지는 문제를 줄일 때.